他说许多事情都是偶然，但玩音乐却像命中注定

（文章转载自公众号：摇滚客 作者：子木）

百度百科上叫“张希”的有十三个人，没有音乐人张希。但他自己应该并不在乎。

许多人因为《认真地老去》认识他，更多人听过他的作品却不了解他，但对他而言，生活没有什么变化。从小学第一次听到吉他声起，音乐就没有离开过。

在网络尚不发达的年代，张希靠着基本教材和数不清的带子，开启了自学之路。手上磨出了绿色的茧子，但疼痛意味着进步，越疼就越要弹，有时候一觉醒来，发现自己还抱着吉他。

那时的张希爱琴如痴，有一次，张希带着琴出门，遇到了大雨。张希用雨衣把琴包的严严实实，护在怀里，自己一路淋着雨跑回了家。“那把琴其实也不值几个钱，但对我来说，它不是用金钱能衡量的”。

也会有困难到想要放弃的时候。但当他终于越过瓶颈时，吉他就成了身体的一部分，整个世界都像一个乐器，每个瞬间都可以化作旋律。音乐不仅是娱乐，更是与世界交流的语言。

张希是幸运的。家在北京，没有太多生活上的压力，尽管父母想让他稳定下来，但张希很坚定，“太爱吉他了，不知道未来会怎么样，但就是要做这件事”。

16岁他有了自己的乐队，20岁开始接触制作工作，刚开始的时候，收入不多，也都被他投入到了音乐教材和器材上。

我问张希，想到那个时候，你脑中第一个画面是什么？

他说，是在简陋的排练室里，每个人都在笑。

“金黄色的年代”，张希这样形容玩乐队的时期。每个人都是因为单纯的热爱，心里眼里只有手里那把琴，他们不为了成为伟大，只为了玩得高兴，这样的相聚本身就足够耀眼。

当光芒渐渐褪色，曾经的兄弟姐妹也慢慢散落人间，张希会把怀念和感伤写在歌里，很多人离开了音乐，但总有人留下来。

谁都会感到疲倦，张希也不例外。但每当抱着吉他，感受到琴弦的震动从胸口传来，就像生命的回响。张希还是会一次又一次地觉得，弹琴真好。

在成为歌手之前，张希已经尝试过很多音乐工作。他弹琴、编曲、制作、给别人写歌、为电影写配乐……他性格低调，单纯地喜欢着音乐，如果不是经纪人的鼓励，可能永远也不会走到台前。

成为歌手，像是一个偶然，但蛰伏十年的沉淀，又让这一步显得自然而然。看到写过的demo变成一首首成熟的作品，张希也觉得挺不错。

三年，三张专辑，配合每次的巡演，张希一直保持着稳定的创作数量和质量。这依靠他平时素材的积累，哪怕只是片刻的动机，张希都会马上录下来。一段旋律，几个关键词，最后慢慢拼出一副完整的图画。

也会有“灵光一现”的时刻，比如《认真地老去》，就诞生在一个失眠的凌晨。

生活中的点滴，往往成为他创作的源头。张希形容自己的音乐，是一些小事儿、一些画面、一点感悟。那些生命中总会出现的片段，有些人经过了，有些人停下，把它谱成了歌。

最近，张希发表了第三章专辑《偶然的事》。

里面有一首《时间旅客》，是他在巡演的路途上完成的。30多站不知不觉走到尾声，张希坐在火车窗边，突然瞥到日历快到年底了，他感慨时间的飞逝，于是就有了这首歌。

“找个靠窗的座/飞驰过夕阳和悬崖/在玻璃的映照之下/我看到一个老去的脸 说起来又是一年/还没察觉有什么改变/我的疑问它卡在喉咙/从不见血却刀刀致命”

“时间”是张希这张专辑中常常出现的概念。时间就像筛子，过滤掉一些杂质，留下了更坚硬的东西。对他来说，在很多时候，时间都是解决问题的最好方式。

张希不是那种传统意义上的“励志歌手”，一路走来，他不乏贵人相助，也有家人朋友的陪伴。没有经历过一夜爆红，但一步一个脚印，走得踏实坚定。

起初，张希玩儿的是讲究技巧的电吉他，进入录音室后，拿起木吉他，才发现并没有想象中的那么“简单”，控制不好节奏，整个人都快崩溃了。但是他也没有第二种办法，除了不停地练习，直到弹好为止。

就像他在歌中写的——“I am on my way/to achieve mydream”。上路之后，才能抵达。认真对待时间，时间也不会亏待有心人。

俄罗斯诗人帕斯捷尔纳克曾说，人不是活一辈子，不是活几年几月几天，而是活那么几个瞬间。也许音乐，就是留下这些瞬间最好的方式。

听张希的歌，就像在分享他生命中的瞬间。朴实的旋律，平淡的歌词，缓缓诉说着情感。其实他喜欢的音乐类型很丰富，电子、古典、BossaNova……但表达自己的时候，他总会选择最适合自己气质的那一种。

张希对每首歌付出同样的感情，从词、曲到编曲、乐器录音，都是他一个人完成。写歌没有目的，只是为了过程中的乐趣。大家喜欢，是幸运，是意外之喜。

他很难去解读自己每一首歌的涵义。他能做的，只是记录下那些偶然的瞬间，然后交给听众，赋予歌曲独一无二的象征。

在忙碌之外，张希的生活简单而规律，定期运动、看电影，晚饭后溜溜弯儿，高兴了就喝两杯。以及绝对不会缺席的音乐。

关于未来，谁知道呢。至少现在，张希忙着为巡演编曲、排练，每天浸泡在音乐里，他很快乐，不想离开。

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