这期的《乐队的夏天》,让你眼前一亮了吗?

精选好文 2019-6-28 00:00   阅读数:1003

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(本文来源:公众号“Soundlibrary声音图书馆”;作者:天枫巫师)


 


截至上周六为止,《乐队的夏天》已经播出三期,完成了节目组第一阶段的“比赛”,十六支乐队入围(下图中的乐队外加Mr.WooHoo)。

 

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就这三期的节目效果来看,《乐队的夏天》的整个制作组还是相当用心的。虽然有一些瑕不掩瑜的缺,但是总体来说仍旧具有相当不错的可观赏性和公正性。节目组的用意,也许并不是想要办一场大型的乐队比赛,相反的,他们颇为用心良苦地在向广大观众们安利各式各样不同风格的乐队音乐,顺便做了许多音乐科普工作。(下图只能算失误吧,事实上看这节目的人又有谁能分辨不出鲍勃·迪伦和鲍勃·马利呢?)

 

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而今天呢,我们的内容主要是想要对于那些被选入下一阶段的乐队进行一次简单的梳理,也以此来对节目做一下总结。为了便于厘清思路,我们并没有按照风格来给他们分类,而是根据乐队的历史地位和年龄来做了整理。

 

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老资历的殿堂级乐队

 

面孔乐队——是那种只要站在台上就一定会有人买账的乐队,因为他们成立够早。就如高晓松说的那样,看见他们就想起那个光芒万丈的年代。面孔确实有这样的能力,《梦》的前奏一起来,我就感觉抑制不住内心的激动。哪怕他们成立三十周年,只有一张正式专辑与一张去年发行的EP,他们依然配得上殿堂级乐队这个称号。可以说,他们在这个节目中的作用就是用来代表中国摇滚的源头。

 

听完他们的新EP发现他们的音乐风格从未改变,仍然是主流重金属与抒情摇滚,据说面孔最新的全长专辑快要发行了,期待一下。 而他们站在这个舞台上,可以说已经为这个节目做了背书——他们是中国摇滚乐发源时代的注脚,而摇滚乐的新时代,也许会从这个舞台以及舞台上的这些人开始。

 

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高人气的情怀乐队

 

新裤子、痛仰、反光镜以及旺福。这几支成立了20年以上的老乐队,相信除了来自台湾的旺福以外,其它乐队对于全国的摇滚迷们都非常熟悉,他们只要亮相,就必然是各大音乐节的压轴阵容,而Livehouse中只要有他们,那一定是满座。他们历经过中国摇滚最困难的时期,也曾因为音乐风格的变迁而被一些人诟病过。最后都坚持了下来,并越来越好,现在称他们为当今中国摇滚的顶级乐队也不为过。

 

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而来自台湾的旺福则比较特殊。对于大部分的大陆普通乐迷来说,这是一个不算熟悉的名字,笔者也孤陋寡闻,此前并没有听过他们的歌。然而从第一期开始就发现,他们深受很多乐队的尊敬,有的人甚至说是听着他们的歌曲长大的。第三期的节目中,旺福揭开庐山真面目,并带来了令人耳目一新的感受。乐队主创兼吉他手姚浚民介绍说,这个乐队最开始是想玩Nirvana那种Grunge风格的,但很明显失败了。看似戏谑的话语中其实包含了一丝无奈。

 

不过还好,他们改变的风格获得了成功。尽管节目中表演的歌曲并非最完美,以我的主观视角来看,这首歌显得太简单了。但后面姚浚民和鼓手的SOLO反而令我眼前一亮,让我可以期待他们接下来的表演。

 

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四平八稳的中坚力量乐队

 

这个类别的乐队就很多了,而这些乐队的音乐风格也很多样——海龟先生是雷鬼;盘尼西林是英式;皇后皮箱是迷幻;猴子军团是新金属;刺猬在我眼中应该算比较自省的后朋克;黑撒是有陕西方言的,说唱摇滚都有,音乐元素比较融合繁多;旅行团是参杂一些英式的流行摇滚;南无也是很有中国特色的乐队,有人说他们像二手玫瑰。

 

他们代表了当今国内摇滚乐听众的主流审美和价值取向——轻松浪漫的,旋律出彩的,或是有些复古的,律动感强烈的,可以抒发内心情感的,以及接近生活有中国特色的。

 

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眼前一亮的黑马乐队

 

整个晋级的阵容中有两支黑马乐队,Click#15是以Funk音乐为主,很注重节奏律动感;九连真人则是一支以方言演唱诠释生活的中国特色的乐队。他们的出现让我们看到了中国乐队的开拓和希望。九连真人最出彩的地方在于歌曲的编配,小号尽管不是大段的SOLO却令人印象非常深刻。但凡用小号或者唢呐的乐队真的不想出的彩都不行啊(参照万青和假假条)。

 

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其实在所有的晋级乐队中,有一支非常非常特别的,就是在最后的两两对战中最终胜出的Mr.WooHoo。他们的主唱Matzka玛斯卡其实早就多次斩获台湾金曲奖,但是对于大陆观众来说,他们确实是陌生的面孔。他们第一轮出局非常令人意外,也许是因为歌曲的选择问题,也许是因为大众的不熟悉,所以尽管获得了“大乐迷”非常高的评价却仅仅获得了110票的成绩。

 

所以,当他们在复活环节中高票胜出的时候,他们赢在自己稳定的专业性、丰富的舞台经验和变幻多端的技巧上。

 

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而那些被节目赛制“淘汰”的乐队,抛开那支用来作陪衬的男团“乐队”,其它乐队也是非常优秀的,但是被淘汰,有些是因为临场发挥失误,有些因为曲高和寡,有些因为太过迎合市场无特点,还有一些则是同质化严重了一些。整体来看,晋级的16支乐队其实仍旧在主流听众的审美范畴内,偏向于流畅与旋律化,即便是诸如Click#15这样略显“出格”的乐队也仍然选择了以旋律取胜的作品。

 

颇有一些乐迷对节目中极端风格的缺席表示了不满,但是当摇滚乐想要尝试面对主流市场的时候,就必然要有所取舍,而大众偏向旋律的欣赏习惯短时间内并不会有所转变(何况在节目中醒山乐队是真的崩了)。

 

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《乐队的夏天》这个节目下一阶段的表现会如何,我暂时不得而知,因此我也很难对这个节目可能给摇滚圈带来的影响下定结论。从我个人角度来说,现在还是对下一阶段的比赛挺期待的。而中国摇滚的主流之路,任重而道远;这不仅仅是针对大众的欣赏习惯来说,也是针对摇滚乐队的心态,风格,以及想要拼搏的目标而言的。

 


编辑:小楽


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